聞名全球的經現代瓷器品牌「法藍瓷」試圖將品牌觸角延伸到文創產業，並發掘新一代設計人才，自2007年成立了「法藍瓷文化創意大賽」，提供一個良好的競賽平台，藉此激發國人的創意，提拔年輕新秀躍升國際設計舞台。今年，「法藍瓷文化創意大賽」為了讓設計者重新思考中華文化與當代美學結合的可能性，將本屆競賽主題設定為「繫」，以「承續經典‧接繫未來」作競賽精神，期許參賽者透過對文化的深思、瞭解，以現代手法再現過去的經典，重塑經典新風貌。

因應「承續經典‧接繫未來」的主題，「法藍瓷 x Roodo」共同合作企劃系列專題，邀請多位在不同設計領域具有豐厚經驗的品牌經營者及設計師，以及熟知設計文化並對其有所觀察的作家，向讀者分享他們對設計的思考與探究、獨一無二的創意發想模式，以及對全球設計趨勢的觀察，提供給參賽者和對設計議題感興趣的朋友，更多對於設計的認識與啟發。

1、請您簡單介紹一下浩漢設計的創立背景？

我想從「此有故彼有」這個觀念來談這件事。很多時候，你想做一件事，但不是你想做就能完成它，一件事情必須同時具備多方的原因和條件才能達致一個結果。我大約是在八零年代初期，自成大工業設計系畢業，當時台灣整體的經濟環境開始活絡起來，市場正處在從OEM代工轉向ODM的階段，因為內需市場的需求擴大，開始有一些產品在國內生產，像裕隆、三陽、和成、聲寶等品牌順勢而起。我蠻有幸進入了三陽工業，當時國外廠商無法滿足國內市場的競爭力，加上公司想要生產自己的產品，我在此契機下開始從事設計工作。

在起步的階段，因為缺乏實務經驗，遇到許多問題我們不曉得怎麼解決，所以我到了國外學習，擷取歐洲人在產品設計上的豐厚經驗，並見習國外組織的發展。回國之後，我把這些經驗帶回來三陽，恰巧當時我們與義大利那邊的設計師有合作，公司認為可以成立一個獨立於傳統產業以外的事業部，一個觸媒加上環境的推動力，促使我們成立浩漢設計。

浩漢設計成立的初期，我其實不太清楚公司會朝什麼方向發展，我只是在心中看到一些國際設計大師的成功典範，我的想法很單純，就是希望有朝一日能夠將浩漢設計推向國際，所以當時拿到這個機會，我非常珍惜。

2、那麼，就您的觀察，台灣設計產業的發展，自八零年代經濟轉型至今，有什麼樣的變化和值得探討的現象？

無論是台灣的政府或企業，一直都有一個中國人的特質，就是「窮則變、變則通」，寧可做許多準備工作也要避免事情發生。因而，台灣對於設計的發展一直在找尋各種應對方式。我記得大約在1987、1988年的時候，政府推動一個「全面提升產品設計能力計畫」，推動國內工業設計相關輔導工作，並找了一些國外的專家（如大前研一）來做計畫，面對台灣產業外移現象找尋解決之道。當時，政府不僅大量培養人才，更輔導廠商深入瞭解設計產業，讓許多廠商從製造專精走向設計服務，替台灣的設計環境奠立下良好的基礎。現在，台灣可以幫很多國家和廠商做生產代工及設計代工，這是我們目前相對於其他國家，在設計領域上較為強勢的地方。

浩漢設計 SKUBY滑板脚踏車/ 鑫岩國際

但，也正因為台灣廠商是由生產代工走向設計代工，使得設計人所創造的附加價值被大量代工的事情綁在一起。這是台灣設計產業目前遭遇到的瓶頸，因為你沒有品牌，設計儼然變成施工服務的一環。相對來說，台灣工業設計的強項在於，它有很多的實戰經驗，例如你們看到的LCD Monitor、手機，都是在台灣生產。

台灣的工業設計師在製作一項產品時，幾乎能把所有問題都解決，因為我們的整體技術製作系統發展得很完整，在台灣，設計的價值是是跟生產共同Share的，所以，如何在生產之外找到設計本身的獨立價值，我認為除了需要打響品牌之外，更需要兼備不可取代的文化內涵在其中。

3、所謂工業設計的「設計」，著重的是設計品的功能性，還是它的外觀、質感或美學的部分？

浩漢設計 大同VIOP無線網路電話 / TATUNG CO

「設計」基本上是一項商業行為，無論是工業設計或創意產業的產品，它們大部分都是一種商業行為，而商業行為的本質是以人為中心，不管它是出自責任感、使命感或是利益感。所以，以人為中心的創作行為，首要面臨的問題是：「如何滿足人的需求」，這是在做設計工作時必然會考慮的問題。

而什麼是人的需求？簡單來說，就是「感官的滿足」。感官滿足的基本層面是「眼、耳、鼻、舌、身」，最後的境界則是「意」、「意識」。感官有其層次性，我的設計做到讓你覺得看起來漂亮，這就只是感官的視覺層面。另一種層面是心理性的，就是，我的商品能夠滿足使用者內心的愉悅。

但所有外在層面的感官刺激都無法影響意識的改變，例如，你不太可能使用了一個綠色的產品，就養成環保意識，雖然它可能影響你的購買決策。設計，其實就是層次的問題。我看一件設計品，首先會觀察它究竟是停留在感官的層次，還是思考、意識的層次。「設計」所著重的層面，就視你對其在感官層次的要求上，到達什麼程度而定。

浩漢設計 VS-1 125 / 三陽工業

4、您在執行一件案子的時候，通常會遇到什麼問題？

是功能設計、外觀設計還是技術層面的問題？

其實我認為，重點不是「什麼問題會發生」，而是「人想解決什麼問題！」所有的產品都會不斷地演進，演進的原因是，人有慾望的追求，慾望的追求會致使人想要改變，而一些新事件的出現，也會對環境和文化產生衝擊，諸種因素聚合在一起會影響人的觀念，觀念改變會帶動科技和技術的進步。有些觀念可能是一時的，有些則是累積的過程，只要科技不斷進步，產品的變化也會越來越快，當然，產品隨著時代推進，不斷地產生進化與革新，這似乎必然會衍生出「有沒有經典產品」這樣的問題。

5、那麼，可否談談您對「經典」的定義？

當科技與觀念到達一個臨界點，而越過這個臨界點之後所誕生的設計品，就能成為所謂的經典作品。

浩漢設計 瀚斯寶麗洋基隊液晶電視 / 瀚宇彩晶

經典作品不容易被創造，那背後其實需要很強的一套系統，當然，有時候可能會不小心跑出一個東西，瞬間蔚為風潮。譬如，「老鼠愛大米」是一首非常火紅的網路歌曲，全世界將近有10億人會唱這首歌，但是，你們會認為「老鼠愛大米」是一件經典作品嗎？或是，風靡於70年代的搖滾樂曲—The Eagles的「Hotel California」，是否為經典作品呢？因為傳播媒介和音樂的使用介面從70年代至發展至今，已產生很大的變化，也許現在將「Hotel California」放在網路上，就不會成為廣為流傳的經典作品了。你或許可以說，經典作品是時代的產物。事實上，一件作品要成為「經典」，從專業的角度來看，必須涉及的層面很廣，包括它的技術面、哲理面、製作面、嚴謹面、和執行力面…等種種面向。

浩漢設計 大同電鍋 / 大同公司

6、在工業設計的領域裡，是否有哪件作品是您心目中的經典？

這個問題可以回應到我們先前談論到的「時代性」，每一個時代都會因其經濟環境、科技技術及文化背景的不同，誕生出屬於那個時代特有的、具有代表性的產物，而這就是經典。舉汽車的例子來說，30年代因經濟社會的成長，加上新式材料的開發，提昇產品型態的可塑性，流線形廣泛應用在汽車造形上，像克萊斯勒、保時捷、法拉利都是在當時跟上流線形設計的風潮，而創造出許多經典車款，其概念和影響力延續至今。

當科技技術和品牌都到達一定的程度，一群人擁有一致的目標和想法，共同參與製作一件產品，這個群聚所有能量的產品，很可能就會成為當時代的經典設計，就像現今最熱門的iphone一樣。所以對我來說，沒有特定哪件作品是唯一的經典，每一個時代和階段，都會有一個能夠定義他自身的經典作品。

7、對於設計科系的學生，或從事設計工作的入門者，您有什麼建議？

從事設計工作，首要條件是，你必須「認命」；認命的意思是，你要知道自己的能力是什麼，瞭解自己的特質和侷限。我承認自己也是個非常普通的人，我只是不得不做這些事，但我很投入我的工作。如果你真的想從事設計，先瞭解自己適合做什麼，如果你只適合做建模，或是將別人的設計製作完稿，我覺得先做這些也無妨，你必須累積基礎的經驗，再一步步往上走，情願是眼低手高，也不要眼高手低。

8、請談談您對全球設計趨勢的觀察和想法？

現在大家都在談設計，而我認為，設計始終是一個感官的問題，它是非常主觀的透過感官的刺激和追求，在其基礎上進行創造性的工作，所以它的張力會一直很大。現在，因為很多人加入設計的領域，聚集起強大的能量，推動設計的進展與變化。我覺得現在也慢慢出現一個問題，就是設計過度，因為設計的發展實在太快了，快速的變化會影響好的設計作品的生命週期。好的設計，和能夠成為經典作品的設計，還是需要經得起時間的考驗，且應該對於其發展方向更清楚。

我預測，將來中國市場的發展，會改變全世界設計的發展方向。當設計不再只是一種談論感性的東西，而是演變成一項可以談效率、產值和價值的工作，那個時候，設計可能會再重新進行自我定位。